真想悠哉的面對活著的每一天

[心得&分享]大地廣角-國家地理自然人文影像之最  　　 這本攝影集的名字 ” 大地廣角 ” 乍聽之下感覺應該是以風景為主題，但是它的內容其實是一本全方位主題的攝影集，包含著人文、風景、生態等主題，而這些主題都是架構在地理的分區之上去呈現；本書的作者將我們所在的這個水藍色星球分成了 12 個區域，分別為 東亞與東南亞、大洋洲、中亞與南亞、中東、中歐與東歐、北歐、西歐與南歐、北非、薩哈拉沙漠以南非洲、北美、中美與南美 以及 極區 ，從區分的項目中可以大致上推測作者分區域的方式應該是照著文化的相似度以及該地區的地理特性，前者可以從亞洲跟歐洲的分類看出，後者則可以從非洲及極地的區分感受到。     　 此書與其他國家地理雜誌的攝影集一樣在每個章節前面都會有一段作者的對於該章敘述與想法，可以從文字的內容感受到作者是以一種西方世界的觀點來看其他國家的文化，特別是在中亞與南亞、中東等地區的描述與觀點，我相信如果這本書由日本人或是台灣人來寫的，對於這三個地區會有很不同的描述。另外也可以感覺得出來這本書除了以西方的觀點看世界外，同時也是以西方世界的讀者為中心去寫得書籍。文字的介紹之後緊接著的便是屬於該地區的精彩照片，本書所選取的照片除了地理上範圍的廣泛之外，在時間上也同樣地廣泛，從最近期的照片到最久遠之前的照片，時間上的差距約有 90 年之遙 (1911 年 ~200X 年 ) ，我們可以藉此看到同個地區在不同時間點的風貌，不論是風景還是人文都透過了國家地理雜誌的攝影師留下了記錄。書中絕大部分的照片都可稱得上是精采，讓讀者看了之後會去想像當地的生活、想了解背後的故事、或者想要前往該地親眼看一看同樣的場景，有一張在中美與南美拍攝石壁上的皇族雕刻，因為光影的關係有著強烈的立體感與細節，我看到的當下立刻浮現出石刻轉換成真人的形象。可以想像作者在選照片時的辛勞，在置放底片的檔案室裡拿著放大鏡看著燈箱上的幻燈片，桌上的其他空間堆著滿滿的底片盒 ( 或是坐在存放著底片掃描檔的電腦前面緊盯著螢幕，不斷地按著左鍵與右鍵 ) 埋頭苦思著如何從這成千上萬的照片中選取最能夠適當表現該地區特色或是最有趣能夠引起讀者興趣的照片，然後在一番長時間的精挑細選之後才將這本攝影集呈現在眾多讀者面前。 　　這本書讓我想到中華文化中有一本完成於幾千年的中國地...

[心得&分享]捕捉靈光-國家地理雜誌攝影藝術經典 　　看攝影集的享受在於可以體驗不同視角觀點，感受不同的拍攝想法、看到從未見過的影像進而拓展自己的眼界以及提升自己在攝影上的靈感。本次要分享心得的書是捕捉靈光 - 國家地理雜誌攝影藝術經典，與之前介紹過的大視覺 - 國家地理攝影美學經典一樣是由同一位作者 Annie Griffiths 編輯，也因此有著一模一樣的架構，同樣地在前言之後接續著六個主題，並在相片中穿插名人們說過的話，本書的六個主題分別是神秘，和諧，慧黠，發現，能量和親密，由於是國家地理雜誌出版的書籍，所以照片都是來自國家地理雜誌的攝影師，本次被作者選入的照片大部分也都能充分展現這些主題，帶給讀者許多的視覺衝擊與驚艷感。 假如連想像力都失焦的話，眼睛也不可靠了。－馬克．吐溫。被攝物：像龍的雲。攝於：後龍。  　　在前言的部分，作者分享了自己接觸攝影的心路歷程，透過自身的經驗，很貼切地描述了剛接觸攝影的人到接觸了一定時間的人在心態上的轉變，以及攝影數位化前後，一些做法上的改變。本書的六個主題，除了慧黠 ( 我書唸得少，所以對這個詞不太認識，書中的定義是拍出幽默又有意含的有趣照片 ) 這個主題外，其他五個主題都如同字面上的意思一樣，一看到就可以理解。相較於之前介紹的大視覺，其選中的照片涵蓋類型有人像、風景、人文等等，而本書所選中照片較多偏向於自然界的照片，人物或是人文相關的照片較少，我想會有這個傾向的原因是在於主題的關係，神秘、和諧、發現及能量這幾個主題大部份都是透過自然界所發生的事物來表現， 其實就連親密這個主題，裡面很多照片都是以野生動物來表現。 　　另外還有一個特色是我在大視覺中沒有提到的部份，本書每一頁都是正方形的，所以有些照片會是以長寬比 1:2 的方式，或是長寬比 1:1 的方式展現，對於習慣影像比例為 6:4 或是 6:4.5 的大部分攝影者而言，會有不同的視覺感受，讀者可以在觀看的時候，去感受並思考看看比例間差異所帶來不同的效果，這也是攝影最有趣的地方之一，就是沒有絕對的法則，只有你想要表現的效果，感覺對了怎樣子的表現方法都好。 攝影是一種觀察藝術．．．．我發現眼睛看到什麼不重要，倒是用什麼方式去看，那就有很大的關係了。－艾略特．厄爾維特。被攝物：蒲公英。攝於：南投。 ...

　　在生態攝影中，鳥類攝影可以說是一個相當大的分類，對這方面感興趣的攝影愛好者也頗多，現在網路上也可以看到許多相關的社群，而我在剛接觸攝影的時候對於這個領域雖然有點興趣，但是礙於器材的關係，並沒有在這塊領域試著耕耘，因此這本書當初在出版的時候，我並沒有隨著其他的系列作一同買下來閱讀，之後隨著數位攝影的興起，鳥類攝影的門檻逐漸在下降，開始產生想要拍鳥的念頭，才在逢甲的圖書館借閱這本書，並跟隨著書中所傳授的知識，試著在有限的器材下去拍攝我能夠拍到的鳥類照片。 ( 感謝女友幫忙在網路上的二手書店買到這本書，終於能將該系列的書全部收集齊全。 ) 對我而言的門檻降低是指說，由於數位相機的 ISO 可以進行一定程度的自由調整，以及優秀的自動對焦功能，即使不是使用大光圈的望遠鏡也是可以透過調高 ISO 的方式輔助拍攝飛行中的鳥類。攝於 : 北海道洞爺湖。 　　本書雖然在書名上是以攝影為大標題，以鳥類為小標題的攝影書籍，但是實際上書中的內容，有很大一部分是在針對如何吸引鳥、接近鳥以及一些鳥類的行為習性去做簡單的分享，至於與攝影本質以及攝影器材有關的部分相對較少，對於想要了解什麼器材拍鳥比較適合的人而言這本書的幫助真的不大，但是對於剛接觸鳥類攝影，想要拍到鳥、接近鳥的人而言這本書是本還可以的入門指南提供了拍攝的方向。由於是國家地理出版的攝影書籍，裡面的攝影風格不會只偏向展示鳥類的優美，也會強調寫實紀錄這一塊，因此連生活的環境或是尚未孵出的卵以及幼鳥時期也在拍攝的主題之中。 拍攝鳥類除了成鳥的優美姿態之外，也可以記錄牠們小時候的可愛模樣。攝於 : 台中中興大學。 書中提到每種鳥類對人的警戒程度不同，有時候可以先從對人比較不警戒的鳥類開始拍起。攝於 : 台中逢甲大學。 　　 關於如何吸引鳥類在這書中提供了很多的方法，但是這些方法其實都是具有爭議性的方法，例如：設置餵食器以吸引鳥類、播放鳥鳴的錄音、口技模仿鳥叫以及鳥浴池 ( 歐美國家冬天很冷，如果有提供熱水就會有鳥來泡澡 ) 等方式，我相信這些方式應該是能夠有效地吸引到鳥類 ( 因為在台灣運用類似手法而鬧出爭議的事情常有 ) ，同時我也認為這種插手自然生態的行為一定也多多少少影響到了鳥類原本的生活習性，如果有選擇的話，我不會採取這樣子的方式去影響鳥類的生活，我會選擇去拍攝...

[ 心得 & 分享 ] 國家地理攝影精技 - 數位篇 　　 　　數位攝影的技術發展已經有一段很長的歷史，根據我以前所看過文章的印象，第一台數位相機是在 1970~1989 年代時就推出了，針對這件事情有兩種說法，一種是 Kodak 先做出第一台數位相機，另外一種是 Sony 先推出，至於真相是什麼，我也懶得去考證了 ( 之前在 PTT 有看到網友推文說， ”Kodak 都要倒閉了，這個榮耀就留給 Kodak 吧 !” 所以在我心裡我會默默的覺得是 Kodak 推出第一台數位相機 ) 。雖然數位相機的第一次現世是早在我出生之前的事情，但是一直到 2002 年左右才開始走入普羅大眾的生活，雖然數位相機已經開始被大眾接受，但是由於當時的數位單眼價格還是偏高，因此底片攝影還是有很大的市場，所以大部分的攝影書籍還是會以底片攝影為基準點去撰寫，數位攝影的部分則是推出一些專書去針對數位化這件事情進行介紹，本書就是在這樣子的時空背井下出版的，一本專門介紹數位攝影的書。 我家的第一台數位相機，四百萬畫素，買於 2002~2003 年之間，當時的廣告號稱世界最小的相機，可以放於襯衫口袋內，當時花了 17000 元。圖片來源 :www.dpreview.com 。 跟著第一台數位相機一起買的記憶卡，要價 2700 元，現在 2700 應該可以買到 64G~128G 的容量。 　　由於本書的定位是在於讓大眾認識數位攝影，所以書中的內容主要環繞在介紹數位攝影、攝影數位化後所帶來的好處、如何用 Photoshop 修圖以及道德爭議。從感光元件的不同形式 ( 例如 CCD 、 CMOS 、 Foveon) 、影像儲存的格式 ( 例如 TIFF 、 RAW 、 JPGE) 、解析度與白平衡等內容去做介紹。道德爭議則是數位攝影普及之後常會被討論到的話題，因為數位化的關係，無中生有這件事情變得容易了許多，從對於事實要求嚴格的新聞攝影或是紀實攝影到明文要求不可合成的攝影比賽，創作跟紀實的界線變得很曖昧與模糊，一張影像中哪些部份是真的，哪些部份是假的，已經變得有些難以判斷，只能靠攝影者自己的良心道德以及對於自身作品的主觀認知與使用目的了。 一般的數位相機有時候在 ” 放大倍率 ” 上表現會比具有 1:1 放大倍率的微距鏡頭還要好。相機 :Ol...

[ 心得 & 分享 ] 大視覺－國家地理攝影美學經典   　　基於一種就算自己拍不出精彩照片，還是可以欣賞他人的精彩照片的心情，而開始買下自己喜歡的攝影集，這本書是我買的第三本攝影集形式的書籍 ( 前面兩本是前田真三的攝影集 ) ，會買這本書其實有點偶然，偶然來自於我在當替代役時候，科長給了我他的書展禮卷，逛書展的時候就看到它，買下它，帶回家。不同於前面介紹的書籍，因為它不是太攝影理論和技術取向的書籍，所以這本書的文字極少，最多文字的部分大概就是序，前言以及誌謝這三個地方，然後就是每個章節前面的文字敘述，對於照片的簡短文字描述以及有時候會出現以一整頁的方式勘出某一位藝術家 ( 例如布列松 ) 、作家 ( 例如馬克吐溫 ) 或是名人 ( 例如溫絲頓‧邱吉爾 ) 對於某一個章節的主題說過的想法，除此之外的其他內容則都是照片，帶給讀者一種細水長流式的視覺享受，很適合坐在一張舒服的椅子上悠閒地喝著飲料，然後慢慢地欣賞它的內容。 對我來說，攝影就是捕捉一個正在流逝而真實的瞬間－賈克－昂利‧拉提格。攝於：苗栗。 攝影就是不斷的嘗試把某個美妙的或重要的東西裝進框內，從生命之河擷取一個有意義的瞬間，將它永恆地分割出來。攝於：苗栗。 　　本書的結構方式是分成六大章節分別是光，構圖，剎那，色調，時間與驚奇，就如前段所說，在每一章節的前面都會有一段篇幅不多的文字敘述去針對該章節的主題進行說明，說明他們對這六個主題的想法以及在攝影上的影響與意義，雖然每篇的篇幅不長，無法針對主題進行全面性的探討，但是也由於這樣子的安排，讓讀者在看完文字之後，會有屬於自己對於主題的思考空間，有時候文章就跟照片一樣，適當地保留，可以多出許多想像與思考的空間。以攝影集來說，照片絕對是重點的部分，本書的照片涵蓋的主題廣泛，從風景、生態、人物到特寫都包含在內，大部份都還滿精彩跟有趣的，可以看到為國家地理雜誌服務的攝影師們的在各個領域的照片呈現，並依據這六大主題去做照片位置的排放及安排，並且附上簡短的文字介紹，讓讀者可以了解這張照片的情境。   在對的時間、對的光線下，任何東西都不平凡－亞倫‧羅斯。攝於：新社。 重要的不是你眼前的東西，而是你看見的東西－亨利‧大衛‧梭羅。攝於：台中逢甲大學。 ...

[ 心得 & 分享 ] 國家地理攝影精技 - 人物篇 　　人像也是攝影世界中很主流的一個題材，人像跟其他的主題一樣充滿了豐富的變化，從人的頭部肖像照、紀實攝影、人與環境結合的擺拍或是美女沙龍照等等諸多類型，是我除了風景、生物之外另一個想要拍出精彩照片的領域，而這本國家地理攝影精技 - 人物篇是我踏入人像攝影的第一本相關入門書籍，雖然跟現在市場上大部分的人像書籍取向不太一樣，但是那時候的我看完之後真心覺得這本書的內容真不錯，我自己也想要拍出書中這樣子的人像攝影。 　　這本書在於器材與構圖的部分著墨較其他幾本同系列的書籍少，較多的部分著重在拍攝人物這件事情的本質上，針對不同的人物主題 ( 街頭攝影、人像攝影、環境人像、家人等等 ) 以及如何說關於被攝人物的故事進行較多的論述並提供方向以及訣竅，像我這樣子在人像攝影中是一張白紙的人來說，可以從這當中學到許多。由於本書的出版是國家地理雜誌，我們可以在書中窺探到為國家地理雜誌效力的攝影師們的對人像攝影的取向與觀點，在他們眼中有力的人像照要同時表現出外貌與個性，因此他們喜歡拍攝看起來有故事性的人物，這是我想努力的方向，此外還有將人與其所置身的環境一起拍攝下來，藉由人物去凸顯景物，或是由景物為人添加故事都是他們偏好的人像攝影方式，同時也是我想要學習的人像攝影。 要將人物的的外貌與個性展現出來其實是件滿難的，或許可以先從捕捉當下的情感或是情緒做為練習。攝於 : 苗栗。 將人物與背景一同攝入，讓人可以了解到這群人在旅行的途中所處的狀態。攝於 : 台東 or 屏東。 　　書中提到了許多拍攝人像的訣竅與手法，其中一個訣竅反覆的在同系列的其他作品中出現，那就是 ” 靠近一點 ” ，越接近拍攝的目標，越能參與到他的故事，也越能讓觀看的人更能感同身受。另外有一個讓我印象深刻的拍攝手法就是 ” 剪影的人像 ” ，在我剛踏入攝影領域的時候，我對於剪影的使用只侷限在風景攝影，看了書中的剪影人像手法後，才了解到把這種常用在風景的手法使用在人像的效果，之後也在生活中找尋機會使用這樣子的手法。而在本書的最後面提供了如何用照片說故事的想法，有單張照片的說故事方法，也有多張照片的，對於拍攝一個有故事的人像照，除了要拍到那個人外，重要的是還要拍到那個人的故事。 拍攝的當下越靠近目標，越能與影...

[ 心得 & 分享 ] 國家地理攝影精技 - 旅遊篇 　　旅遊大概是國人目前最愛的休閒活動之一，每逢周末假日都可以在較為知名的旅遊景點看到大批的遊客，對我而言出去也是一件充滿吸引力的活動，走訪不同的地方，看看不同的風景以及不同的文化，然後將自己看到的美景或是有趣的畫面記錄下，基於這樣子的一個小小的理由，因此我買了這本書，期望自己能從中多獲得一些知識與啟發。 旅遊攝影對我而言很大部分是記錄當下的感受，想著自己坐在長椅上悠閒地看著清澈的海，、蔚藍的天空，就是我想要捕捉跟表達的感覺。攝於 : 澎湖。 每次去清境玩的時候都覺得趕羊秀很有趣（大學跟研究所期間因為地理之便總共去了五次，不過還略輸我某位學姐對阿里山的熱愛）。攝於：清境農場。 本書一如其他的系列作品一樣，有著文筆流暢易讀、採用的照片優美以及專 業攝影師的經驗分享等優點，書中架構分成三個部分，旅遊的事前準備（ 30% ）、旅遊當下 (65%) 、回到家後該做的事 (5%) ，事前準備當作最重要的就是了解你要去旅遊的地方，也是書中一再強調的重點，可以透過當地攝影師拍攝的照片了解當地的風景，再加上自己的創意拍出 「你的」 照片，閱讀以當地為背景的文學著作或是旅遊書籍以了解該地方的文化，了解當地的文化可以幫助旅行者更能夠在攝影作品上表現出自己想要表達的事物與感覺，對於當地的第一印象常常是激發創意的無價之寶。除了先做功課外，對於器材的選擇也是旅行的事前準備之一，先想想要拍攝怎樣子的主題，再來決定要帶哪些器材，這些部分書中都有分析並提供意見，更重要的一點，如果要買新器材的話，最好讓自己有足夠的時間去適應，免得因為不熟悉器材而錯過了精采畫面。 還記得我在逢甲念書的時候，有一門必修叫做 ” 文明史 ” ，那學期上課的主要內容古蹟，課本是一本 ” 古蹟入門 ” ，經過這一學期的課程之後，對於台灣的古建築、或是廟宇建築多了更深入的認識，在拍這張照片的當下，我還可以說得出廟宇裡的大部分建築細節的名稱 ( 我有很認真上課 ) ，不過隨著年紀大了，這些東西現在也漸漸淡忘了。攝於 : 鹿港天后宮。 　　旅遊的當下的重點就是拍照，從鏡頭、光圈、快門、光線的應用到天候、季節的對應方式，以及拍攝的主題提供了多面向的意見，尤其在光線方面特別強調使用黎明以及落日時的光線（這本書...